报道|洪诗迪    图片|受访者提供

第一次看见他的作品，是在疫情期间的吉隆坡时装周（KL Fashion Week），当时年仅19岁的他，以在传统和大众眼中属“不正规”却异常出色的西装设计，赢得业界的如潮好评，让身为传统的西装定制师并曾反对他闯荡时尚圈的父亲刮目相看。今年，他的西装设计，还出现在了奥斯卡颁奖典礼上呢！

来自砂拉越古晋的林孝胜（Dickson Lim），是难得在仅出道两年便已小有成就的新锐设计师，而且，他是丝毫没有受过“时装设计”的正规教育和训练，全凭先天天赋和后天努力，成为吉隆坡时装周出道的新人中“最年轻的一位”。

问他是如何办到的？只见他露出一抹意味深长的笑容说道：“实际上，我在2019年就去过吉隆坡时装周。当时的我刚开始对时装设计产生兴趣，有人告诉我吉隆坡时装周是免费入场的，但却没告诉我要受邀才能出席，所以乘兴而去的我就这样被拒于门外了，哈哈哈！”最终，他也只能败兴返回砂拉越。

为自己争取机会

“但很奇妙的是就在一周后，吉隆坡时装周的创办人Andrew Tan就来古晋出席演讲活动，这就像是命运的安排一样，所以我告诉自己一定要好好把握机会。于是我就穿了自己设计的西装外套去，想说看看能否为自己争取到一点什么，没想到他就真的走过来说，‘这就是我要的！’然后就将他的联络给了我。这真的感觉太不真实了，但它却是真真切切地发生着。”

强打“解构主义”

但很显然的，他所设计和制作的西装，并不如大部分人印象中的那般“正规”，反而是强打“解构主义”，即对原有的构造进行分解和重构，打破制衣的传统、常规和思维限制，以全新的视觉去看待“时装”，所以你才会看到很多不对称、不规则或拼接等的设计元素。

在国际间已有不少以解构主义著称的设计师，但在国内却非常罕见，这也是他的设计能大获好评的关键原因之一。

然而，这也注定了，他那做西装定制出身的父亲，会较难接受他的“前卫设计”，毕竟传统的西装定制是有一套严格规范的。

从拍电影到时装设计

“其实我父亲一直想要我继承他的衣钵，接手他的传统事业，但我真的对西装定制一点都不感兴趣。”

原来，林孝胜原有的梦想是拍电影，但父母却不赞同他踏入创意产业，于是不知道自己还能做什么的他，只能暂时向老师傅学习裁缝；而对裁缝不感兴趣的他来说，当时支撑他继续学习的动力，是一直困扰着他的一个想法。

他说：“我喜欢与众不同的装扮，我喜欢高级时装，但在国内市场却很少见。我很好奇，为何设计师做的一套衣服可以定价1万到2万令吉，甚至更多。那是我消费不起的，所以我就想何不我自己设计和制作？于是，我又开始自己探索和学习时装设计。

“但你知道吗，我生长在一个很典型的传统亚洲家庭，你所想要做的任何事都只会得到‘质疑’，而不是鼓励。即使我已经作出妥协，走他们认为对我好的路，他们仍然觉得不足够；他们会不停地‘提醒’我，你所做的事是在浪费时间，没有人会喜欢这样的设计，没有人会买这样的西装，你应该要做一个正规的西装定制师。”

为梦想奋斗

正因是在这样的环境中成长，当Andrew Tan看中他的作品时，他也忍不住质疑自己的能力，但同时也觉得很窝心，毕竟从来没有人告诉他“你做得很好”；当时在他看来，自己只有两个选择，一是做个听话的孩子，回归父亲的传统事业，二是为自己真正的梦想奋斗。很显然，他选择了后者。

他继续说道：“我还记得在我告诉父亲，自己获得了在吉隆坡时装周发表作品的机会时，一样是各种质疑，那么大型的活动为何要邀请一个不知名的新人？他们一定是在利用你等等。所以我决定暂时放弃获取他们的认可，暂时先集中在我的创作上，努力用行动证明自己的实力。”

之后，他还将父亲带到吉隆坡时装周，亲眼见证自己的孩子在台上获得的热烈掌声和好评。

家庭背景奠定基础

实际上，林孝胜的出道首秀，不只是要给父母和业界见证自己的实力，同时也是在重新建立起在成长过程中逐渐被击垮的自信心。

庆幸在见证过孩子的小成就后，林孝胜的父亲也开始释怀，并支持他继续在时尚圈中闯荡，而他也清楚知道父亲对他的各种“质疑”，其实就是一种父母对孩子未来的“担忧”，所以他并不生气自己的父母，反而很感激父亲对他的严苛。

他说：“以前的我会说，我希望自己的经历能启发其他的年轻创作者，希望他们能坚持自己的梦想，不要让别人的意见阻止你去追逐梦想，只要有信念就一定能成功等。但现在的我会觉得，这其实不完全正确。

“因为我也见过很多已经倾尽一切所能却仍然得不到回报的人，我能在短时间内就取得小成就，是因为我拥有一个稳固的基础，而能有如此稳固的基础，是因为我拥有别人没有的优势，那就是做西装定制的家庭背景，让我得以善用身边的资源去提升自己。

“若我没有这样的优势，我相信我要走的路会比现在更具挑战性。”

Q&A简问简答

【问】出身传统的西装定制家庭的你，为何会想要做解构主义的西装？

【答】在我的设计职涯中，要说影响我最深的，我觉得是Louis Vuitton的前任创意总监，即已故的维吉尔阿布洛（Virgil Abloh）。

其实在我创品牌之前，他在我们年轻人的圈子中就很有影响力，以前的奢侈品圈的受众群都较成熟，近年来却能够看见越来越多的年轻族群，正因维吉尔阿布洛将高级时装和街头时尚融合的设计，将我们引入了高级时装圈的，所以我有很多的创作灵感都是启发自他所留下的一切。

【问】毕竟在大众的传统观念中，西装是有一套严格规范的，但你却将冲突性的解构主义融入其中，这种做法是否也给你招来负面的评价？

【答】当然，很多人觉得我在破坏西装的传统美学，但对我来说，我就是不想做出跟其他人一样的东西；其实我曾经也很挣扎，到底是要做出别人想要的，还是做我自己想要的东西？而体现在我设计中的不对称或不规则的元素，其实就是在反映出我内心的这种挣扎和冲突，没想到就形成了Dickson Lim独有的品牌特色。

主要业务来自国外

【问】那你如何看待马来西亚的时尚产业？

【答】老实说，我认为我们的时尚产业，仍然有很大的进步空间。首先，我必须很诚实地说，我在国内的业务非常少，主要的业务都来自国外。其实我认为我国不是没有购买力，而是我们不如巴黎、伦敦和纽约等城市般看重时尚和艺术的价值。以我的经验来说，很多人来跟我租借衣服都希望是免费的，但在国外，他们是会直接购买或是支付租借的费用，所以你会发现穿我作品的都是外国的明星，在国内比较少。

【问】现在你的作品，主要都是西装，以后会往其他方面拓展吗？

【答】我觉得很有趣的是，经常有人问我是否会推出女装？其实我的作品都是男女适穿的，但我确实有要往其他单品拓展的欲望，毕竟我目前还处在摸索和学习的阶段，但西装仍然会是我主要发展的一个版块；当然，解构主义也仍然会是Dickson Lim的特色。