乐器是用人手创造出来的，

这是再自然不过的事实。

可是，人们往往会忘了捧在手中的乐器由来，

以为琴弦美妙动人，全赖于演奏者的技巧；

这倒也没错，

只不过乐器本身的工艺也有着相辅相成的作用，

而一把手工精巧的琴不仅注重实用价值，

更具有极高的收藏价值。

会弹吉他的人很多，但会制作吉他的人没几个。杨展豪（Jeffrey Yong）是一名拥有逾30年丰富经验的制琴师，早已扬名海外多时，却在国内显得相当低调，单看他的工作室就知道了。

座落于雪兰莪州乌鲁冷岳一带的制琴工坊，可不是一般人所想像的店屋或房子。在前往目的地的途中，车子先要驶过一段窄小山路，山路两侧全是树木。约莫5至10分钟后，才隐约从树木间的缝隙瞧见一片空旷的泥土地，上面伫立着一栋青色工厂，外面堆放着一堆木材。

友人说：“到了。”这……是制琴工坊？少骗人了！制琴的雅致氛围在哪里？那根本就是一间工厂。心中带着满满的疑惑走进工厂内，眼前所看到的一片褐色景象更让人笃定：这就是一间木工厂！

这里一个人影也见不着，每个架子上都塞满了木，甚至快堆到天花板上了。各式各样的木有条状的、有片状的、有碎片状的……哦，终于看到了“吉他状”的，有的在架子上堆放成一排，也有的悬挂在铁架上，有的摆放在桌子上。可见，这里的一切都很随性。

再往内走到另一个空间，那里机器较多，应该是工作室吧！左望右望，才看到一名像是杨展豪的人，他正在用机器弯曲一根木条，那是木吉他的一小块边缘木。

他开口说道：“等我做完这个再聊吧！”确定了，他就是杨展豪。这位隐居山中的制琴师，看似高深莫测，颇有个性，散发着一种教人不敢轻易冒犯的“神人感”；实则，聊开后，发现他挺幽默的，他自己也这么说。

刚好在来途中发现有榴莲树，就随口问道：“榴莲树的木也可以拿来制琴吗？”他一边继续手中的活儿一边说：“什么木都可以。”“哦？真的可以？”“榴莲树是不是塑胶做的？不是吧？那就可以啊！”

黑木制琴
全球首位

偌大的工厂里只有他一人，成日陪伴他的就是一堆木。原本的制琴工坊位于吉隆坡的班丹英达区，搬迁至此已有一年多。

现在的地点虽然稍微偏僻，但胜在环境幽静，耳根清静自然能提升专注力，制起琴来也更全情投入。令他最开心的是，这个地方可以摆放更多木料！

在好奇心驱使之下，除制琴外，他也对木料有一番研究，尤其是生长于热带地区的树木。不说不知，他就是把马来西亚黑木带入全球制琴界的第一人。

黑木属优质等级

“这种热带硬木于1998年在美国华盛顿州塔科马登场，自此大受欢迎，用作制造各种高品质乐器。时至今日，马来西亚黑木在乐器制造业稳固处于优质木材的等级。”

他说：“在这里，你们看到的都是木，我看到的都是钱。”那么说，他可真是“家财万贯”，因为整栋建筑物共有二十几种木材，其中有黑木、雨木、花梨木、云杉木、桃花心木、檀香木等。

哪种木用来制琴是最好的？他想也不想便说：“没有什么最好的啦……真正的价值除了看材料，也要看制琴师的手艺。要是手艺不好，即使材料再好也没用，唯有两者互相配合，才能相得益彰。”换言之，制琴也存在着“先有鸡或先有蛋”的问题。

为雨木到美国踢馆

乐器讲求音质，毕竟它具有功能性，而不是一个只供观赏的摆设品。他指出，要有好音质，必须懂得调音；此外，制琴的材料品质对音质亦会产生影响。

然而，鸡与鸡蛋的问题在于，他也可以用低等级的木料调出好音质，化腐朽为神奇，这就得靠手艺了。“你知道吗？全世界只有我一人会使用雨木制琴。很多人都说雨木不能制琴，因为99%的吉他都是用硬木制作的，但我不这么认为。我是叛逆型的性格，别人说不能，我越要做给别人看！

“我2006年在美国的国际吉他制作比赛踢馆成功，获奖的吉他就是用雨木制作的。此后，雨木在乐器制造业开始打响名声，更被列为是优质等级的乐器木材。很多时候，只有在你成功以后，别人才会觉得你有说服力，你做的东西才会有价值。”

独有标志
创立品牌

选木料是制琴的第一步骤。你是不是觉得一定得选品质好的木？刚才已提过，材料和手艺必须相辅相成，所以这个步骤要看的是——木纹。

“不同种类的木材有不同的木纹，漂亮的木纹是提高吉他‘身价’的关键之一。视觉效果好，自然有收藏价值。一把吉他采用的不只是一种木，也结合了不同种类的木料；有些木具有功能性，有些木只是用作装饰。”

小设计呈现立体感

从表面来看，每个吉他似乎长得一摸一样，其实不同的制琴师都会打造拥有个人标志的吉他，前提是不破坏吉他的规范形状和构造。

杨展豪的标志是琴身的2个边缘设计。一个是右上方的小弯曲，另一个是靠近琴颈的小缺口，如此简单的小设计就能让吉他呈现出立体感。还有另一个更明显的标志是在琴头上的“JY”字母，那是他英文名字的缩写，也是他的品牌象征。

他指着一把吉他的响孔说：“响孔的外围圈是我精心设计的。我使用芒果木碎片把木纹拼凑出来，以呈现出精致的木纹效果。此外，背板也可以做木制雕刻的设计、指板镶贝装饰等，这些主要都是为了增添美观。”

采访期间，他拿着那个一开始就在做的小木条，不停地在机器和工作台之间来回走动，只是为了要弯曲那一小条的边缘木。过了十几分钟，木条的弯度才精准无误地与吉他边缘相称。

不要问几时能取货

吉他的制作过程讲求精细，每个部分的细节都得精准掌控，想必耗时也不短。他笑说：“这要看我的心情，哈哈！”看来，从事手作艺术的人偶尔会耍点小任性，心情对了，感觉对了，才能创造出好东西。不过，他还是给了一个模糊的答案：“大概几个月吧！”

目前，他的一把手制琴售价至少从8000美金（约3万3900令吉）起跳，最贵可以叫价一万多美金。他只有接到订单才开始动手做，据悉订单已排至明年。

“我有一个条件。顾客必须在下订单的同时付款，不要问我什么时候可以拿货，更不要催我。”听罢，不禁有点错愕，等待大师级的大作一定要有耐心才行啊！

遵循3原则
一切从模仿开始

杨展豪从1973年开始弹吉他，1976年开始教吉他。在教与学的过程中，他用过不少吉他，却发现市面上质量好的吉他少之又少。“贵的我买不起，便宜的我也不要，那就干脆自己做一把好了。在1985年，我亲手制作的‘处女吉他’诞生了。”

你一定想不到，现今令他扬名海外的制琴手艺是他自学的。

现今是网络时代，要自学并不难，敲一敲键盘就能找到各种资讯；然而，在80年代，自学等于是自找麻烦，尤其学的还要是大冷门，找资料就跟寻宝差不多，寻获的几率极低。

在没有任何资源的情况下，杨展豪只能靠自己去寻找一条出路。发明家或科学家都很爱“解剖”电器，他也来这一招，找来了一把吉他进行解剖，了解和学习每一部分的内外构造。

他强调，制琴不单靠一双手，也必须多用脑子想，因为每个部分都有一个原理和功能。制作弦乐器主要有3个必须遵循的原则，分别是艺术、科学和工艺。

“当然，过程中肯定会经历许多失败，但不要轻易放弃，一定要找出失败的原因，直到一层层的谜底解开后，便能成功掌握其中技巧。”

了解基本独自摸索

“无论要学什么，自学要从模仿开始。”他说道。早期，他制作的吉他都是模仿他人的，当时还经常被人嘲笑说不好看。“在美国得奖后稍有名气，别人觉得我做什么都是好看的。其实，最重要是对自己有信心，别人可以做到，我也可以。”

模仿只限初学者，当掌握了基本功后，应该尝试自己摸索，找出属于自己的特色和风格。由于当时市面上很少出售制琴工具，要进口也很贵，所以他连制琴工具也亲手制造，不但做了夹具及固定装置，还改装烘干器。

开办课程
全靠热忱

询及第一把手制吉他的去处，他带着淡淡的伤感说：“上次一场水灾把我的全部吉他都冲走了……”

杨展豪也有开办制琴短期课程，课程时长为2个星期，参与的学员几乎来自国外，本地人寥寥无几。他感叹：“很少人会对制琴感兴趣，因为找不到吃啊！我把兴趣当工作，一做就做了三十几年，全靠着一股热忱支撑着。”

尽管有开班授课，但他直率地表示，学员完成课程后，肯定可以亲手制作一把完整的吉他；可是，那最多只是10%至15%的手艺，需要思考的部分还未被开发。

“以百分比来分析的话，即是0%至40%是制琴前期，必须搜集资料、了解制作方法、寻找材料和工具等；40%至60%是制琴期，即是一般学员学习手艺的部分，而60%至100%是制琴后期，即营销、建立口碑、创立品牌的部分，把这门手艺成为一个赚钱的专业。”

“我已经准备好所有材料给学员，他们只要学习制作的部分，然后按照我教的就能完成一把吉他，完全可以省略制琴前期。但我认为，只有真正从零做到百分之百才是最成功的。”除了在本地授课，他也经常飞往美国和中国举办制琴讲座和工作坊。

人手打造价值也高

多年来，他制作了上百支吉他，每一把吉他都略有不同，因为它们不是用机器复制出来的，而是用人手精心打造的，这就是手制琴的珍贵之处，收藏价值也很高。

“其实，本土也可以制作出一把品质好的吉他。我国天然资源丰富，不但不缺制作吉他的木料，而且还有很多选择。吉他并不是越贵越好，最重要是音质好且弹得舒服。”