除非你创作的动画作品只是为了自娱娱人甚至不介意上传至Youtube给全世界的人免费观看。

否则，想要把自己的心血推销出去，你就得和采购动画作品的“大咖”如电视台、频道、线上影音平台打交道。

在大马数字经济机构（MDEC）举办的第7届Kre8tif大会上，提出4大“打交道”心得。

承认吧，虽然Youtube威力无穷也是全人类都喜欢使用视频分享网站，但在这里分享你的动画作品都只能提高你的知名度和被伯乐相中的机会，以及靠着在Youtube上设立频道和追随者人数的多寡来赚取部分收入，想要靠着动画作品获得主要的收入，被各类买家如电视台、频道、线上影音平台看中、采购和播映才是王道。

然而，想要搭上电视台、电视频道、线上影音平台的线，看起来似乎有点难度，更何况大马人向来还以害羞、慢热而闻名，如何是好？

在本届Kre8tif大会上，Primeworks Studio创意和分销总经理玛丽妮蓝兰、Astro GenNext Business副总裁布特丽雅斯米梅格查哈鲁丁、Giggle Garage执行总监之诺加宾分享了一些贴士供动画制作公司和创作者参考。

1.动画制作公司或创作者如何与买家（电视台、电视频道、线上影音平台）建立起联系？

Giggle Garage执行总监子诺加宾指出，参加类似汇集众多同业、电视台、频道、线上影音平台的Kre8tif大会无疑是其中一种方式。此外，内容创作者或制作公司也无需等到每年一次的会议才见面，平日可以相约对方“喝茶聊一聊”。

玛丽妮蓝兰对此表示认同。她指出，不一定要在正式场合才进行对话，不论是动画制作公司或者电视台、频道、线上影音平台的代表，双方均可采取主动，相约在休闲场合喝杯咖啡谈一谈是无伤大雅的事，也有助于增进对彼此的了解，进而能产生火化促成艺术与商业的合作。

建立联系为起点

“我发现很多大马人都很害羞，尤其是新的动画制作者很少这么做，他们会以为电视台的人很怎样怎样……我认为主动打破隔阂，微笑并开始自我介绍，就是一个很好的开始。”

然而她也提醒，勿一开始就带着向电视台“要钱”（兜售作品）动机前来，而是应以互相了解、建立起联系为起始点。

2.想要邀约电视台/频道/影音平台的代表开会交流，应用什么方式最恰当？ 

玛丽妮蓝兰指出，透过电子邮件是最佳方式，而这也意味着电子邮件内容式极为重要，寄信人应思考如何书写或沟通才能够引起收信人的注意并令对方愿意接触？！她再次提醒，勿在电邮中“要钱”而是应以自我介绍让收信人有所了解开始。

或许“发送电邮”这一招不少动画创作者或公司都曾经尝试过，但都没有得到回覆。玛丽妮蓝兰解释，有许多人每天收到逾200封邮件，因此即使寄出的信件没有得到回应也勿为此气馁，寄信人反而应继续尝试，终有一天会成功引起对方注意并点头同意，即便有关的会面并不一定是一对一。

预先掌握内容需求

之诺加宾则指出，动画创作者要向电视台/频道/影音平台/采购者提案（Pitching）推销其动画IP时，有必要先应了解这些人的需求（例如今年或未来两年在寻找的节目内容类型）。

玛丽妮蓝兰补充，优秀的提案可以吸引到电视台/频道/影音平台的注意，这是因为沟通才是关键，如果动画创作者能够很好的把自己的构思呈献出来，这也意味着他们是具备成为未来合作伙伴的潜力。

3.令你们印象深刻或者已经离题的提案？ 

玛丽妮蓝兰指出，在她参与过的一些提案过程中，她曾见识过有些动画创作者花了很长时间长幅大幅的做自我介绍，但只留下5分钟用来介绍动画IP作品。

在她看来，动画制作公司或创作者无需太过执着于要让人知道自己是谁、拥有什么背景，反而应单刀直入，重点介绍自己的动画IP。这是因为如果作品本身够优秀，自然会吸引人想要对创作者有更多的了解。

脱序提案留下印象

布特丽雅斯米则提到令她印象深刻的提案。在某次提案中，她的第一个印象是某动画制作公司其中一名职员长得非常矮小。

然而当对方站起来时她才恍然发现，原来这并不是该公司的职员而是一名儿童（怪不得那么小），该动画制作公司竟然带了一名穿着动画IP里主角的服装一起来做提案解说。

有关的提案最后是否成功，老实说她并不清楚，但上述公司已成功令她留下深刻印象，“你一天听20个提案，当有人做了一些特别的事就会脱颖而出。当然，如果那个动画IP不够强就算这样的安排也无法成功，但类似这样的安排却令人难忘。”

4.较小型的动画创作公司在面对电视台/频道/影音平台时的议价空间较小…… 

玛丽妮蓝兰指出，一些新的动画制作公司和新的创作者所呈献的短篇幅作品令人印象深刻，此时她们会更进一步关心对方的背景、了解对方是否有合作伙伴或有认识的同业，能在未来携手共同制作节目。

这是因为小型的动画制作公司的人手有限，是否能达到电视台/频道/影音平台的要求，例如有没有能力在限定时间里制作出36集的内容？！因此，她们希望听到新的动画制作公司或创作者说：如果我得到你们这份工作，我可以和我的朋友/合作伴伙一起完成任务。

其次，该公司也关注与动画制作公司或创作者进行合作的商业伙伴，例如是否有与强大的财务顾问合作等。

相互合作从中受惠

布特丽雅斯米表示，当她与动画制作公司做交易时追求的是双方都可从中受惠的合作关系。

“你必须想到长远。如果我们和新的动画制作公司做的交易是以我赢你输的方式，他们下一个新的动画IP不会再找你合作。”

因此，不论是联合制作、周边商品授权，她表示Astro都追求双赢局面，“我们重视优秀创作者，所以我们要达致双赢，如果你是小规模的动画制作公司，我们会规划一个双赢的交易扶持你成长。”至于那些早已成名且有知名度的动画制作公司，她表示双方亦保持着良好的合作关系，这可以从双方维持多年的合作关系，对方有新的动画IP时依然会继续与Astro合作中看出来。

备注：IP是知识产权（Intellectual Property）的简称，指的是所有成名文创（文学、影视、动漫、游戏等）作品的统称。

同场加映：生活让创作丰富

一个热爱动画且有志于投身动画创作的年轻人，在完成动画相关的学业后就投身动画领域工作、几年后创立自己的动画公司……这种人生规划再顺理成章不过。

利用空档多看世界 

不过，本地动画制作公司lil critter工作室执行制作人华立奥玛（Walid Omar）在座谈会上分享经验时却大唱反调。他促请年轻人勿一毕业就即刻投身动画领域，因为一旦加入这一行，生活就被漫长的工作时间所占据。

他鼓励年轻人在毕业后暂时休息（也就是外国人常说的空档年Gap year），利用空档时间去看世界、了解人类的生活和做各种尝试，从中汲取更多的人生经验，这是因为创作来自于生活；一个人在过往的所累积的冒险举动、生活方式、故事……很有可能在日后成为创作内容的灵感来源。

欲获青睬掌握因素

他指出，动画制作公司或创作者，若希望自己的作品获得国际买家青睬，应考虑的因素包括：你的原创作品的构念是否能够发展出多条故事线？目标群众是只限儿童还是更多的群众能跨平台吗（除了电视台还有其还播放平台）？是构思是从自己的角度出发还是从儿童的角度出发？作品能带来牵动情感吗？买家是否相信你拥有能力和财力来完成一系列特定集数的作品……等等？