图与文·何凯晶（建筑系硕士生）

多数马来西亚人对于音乐剧的启蒙源自于初二(form 2)的一本英文经典读物 《歌剧魅影·The Phantom of the Opera》，尽管这是一部源自于法国的爱情悬疑小说。

说起《歌剧魅影》，就不得不提两个关键人物——麦金塔（Sir Cameron Mackintosh）和韦伯（Andrew Lloyd Webber），前者是著名的戏剧制作人，后者是音乐世家的编曲家，打造了多首 “歌比剧红” 的神曲。两人的天作之合，成功让歌剧走向民间，从圈囿于贵族的文娱自赏到大众的文化艺术，当中流传不少脍炙人口的佳作如《猫·Cat》和《悲惨世界·Les Miserable》……

17世纪开始，英国温润丰厚的文学土壤滋养了不少文人和社会风气，一方水土养一方人，在英国走进歌剧院的人比走进电影院的人还多。

相较于美国百老汇（Broadway）以丰富的娱乐性和表演专业称霸纽约中心，英国伦敦的戏剧生态更具草根性和兼容性，既有大胆创新表演，也有古典历史文学，你可以看穿着5寸高跟鞋讲述性别困惑的《Everybody's Talking About Jamie》，也可以在莎士比亚的金句中在沉淀。

在英国伦敦尤其西区一排望去，就有40多家剧院伫立，有些著名大剧还有自己专属的剧院。

剧院酒吧文化

英国人喝酒似乎和他们看歌剧一样纯粹，可以只为了品鉴一杯好酒而去酒吧，因此也不意外每个剧院也有内驻小吧台，中场休息时，几乎所有人都会离席，上洗手间的人还不如靠拢在高脚桌摇晃红酒杯的人多。

当然，也可让观众一边观演一边拿着喝，不过你就得全程用手拿着，但对于无酒不欢的英国人来说，仿佛手掌空无一物更不习惯吧！

剧院的售票并不仅限剧院本身的线上官网或线下服务柜台，私营的票务中心汇总了整个伦敦的歌剧，并且四处可见，有的票务中心还会转手二手票，或者临开场1小时前发放优惠的打折票，因此在伦敦若想看便宜的音乐剧，不妨试试在不同时间点并在多个平台确认。

永远有便宜票

以音乐剧的高品质制作和团队开销，个人认为伦敦剧院的票价还是相当亲民，高至155英镑（约840令吉），低至 3英镑（约16令吉），相当于一场电影票价。

而这之间的票价差异，体现在观剧角度的优劣，特别的是除了平行的视觉距离，还有视线上柱子或者上层楼层的阻挡。

毕竟一场音乐剧并不是只靠舞台走位完成，一般都有3层高的挑高空间，允许布景道具和表演者的灵活移动，有时他们会在左边的木屋3楼吟唱，有时会有突然掉落的吊灯，因此看场音乐剧，是个全方位视角的观感。

而在偏后方的座位，有些剧院会提供租借望眼镜服务，你也可以自带，也不失为一种经济又饶有趣味的观剧方法。

剧院小插曲

有一次剧终离开时候，剧院后方突然聚拢了一小撮人，后来变成沿街的排队长龙。前去打听，才发现这是表演者或者工作人员进出的小门，有的剧迷会在这里等合照拿签名。我也抱着好奇的心情加入队伍，发现这还是一个考眼力的游戏。

在舞台上身着古装皮靴的演员，卸妆更衣后扛着跨肩包，由于本身并不自带明星光环，大家几乎推门后就匆忙离去。好几次队伍中的观众对望，几秒后疑惑追上去才确认是主角本人。

不同于电影依靠镜头画面的切换，或者演唱会有大荧幕转播，音乐剧全程只有一种观众视角，舞台和观众席之间营造一种朋友对话的空间，它让你更有即视感，并更容易代入情绪。

因为疫情关系，伦敦多数剧院已经宣布将演出延至明年再重新开放。在伦敦看过一场音乐剧后，意犹未尽，期待再开放之日，大家会带着更充沛的情绪沉浸其中。