覆巢之下，安有完卵？

2019冠状病毒病疫情仅仅用了几个月时间就把大马乃至全球经济打得体无完肤，许多传统行业都面临前所未有的挑战。

在复苏管控令之下，许多行业都已经逐步开放，但娱乐产业却依旧无法营业，使得大马的电影业持续面临寒冬。对我们而言，电影或许只是人们的娱乐项目，但对于那些为艺术献身的电影人而言，却是存亡的根本。

停摆3月苟延残喘

近三个月的停摆，电影业从生产制作到发行放映，全产业链都受到严重波及。不过分地说，如今的电影业就好比一个只有躯体却没有血脉的空壳，苟延残喘地倒数着它最后的日子。事实上，就算电影院开放了，但为了保持社交距离而在座位上所作出的调整也将减少电影院一半或以上的收入，导致进退两难的局面。

比现状更令人不安的是不确定性。在电影院关闭或暂停营业的情况下，传统的电影放映模式受到很大冲击。但还不仅如此，随之而来的是租金以及各方面成本随之加大，因此也加快很多传统电影企业的倒闭。那么电影行业难道只能坐以待毙吗？

电影院是否是时候做出改变？

传统的东西不应该被遗忘，但被淘汰却是它们无法摆脱的宿命。喜新厌旧，本身就是一种人类将文明延续下去的本能。当我们的生活从线下转到线上，大马的电影产业也应该顺应趋势。电影向网络发展是一条必经之路，而疫情不过是一剂“催化剂”，加快许多国家产业转型的速度。但在这方面而言，大马明显是落后的。由于电影不是人们生活中的必需品，所以，企业要想继续地生存和发展，就必须应对合理的挑战及改变。

线上线下共生共赢

政府虽然承诺给予该行业一定的帮助，但远水救不了近火；钱解决不了疫情，也同样解决不了他们所面临的难题。与此同时，线上影院也无限期地延长电影本身的生命周期，因为线上电影是永远不会也不需要下架的。如果可以在两者之间达到平衡，电影企业在保住线下票房的同时，也可在线上实现薄利多销，以带来更可观的收入。因此线上线下并不互相排斥，相反的，它们可共生，共赢。

艺术的三个死敌：平庸，千篇一律，粗制滥造。艺术是永无止境的。疫情虽然使得许多创作者无法“动刀”，却不阻碍它们“动脑”。

在疫情期间，人们对于电影和影视的需求有增无减，这无疑为未来影视产业的发展做了铺垫。这个时候的创作者，如果能够花更多时间打磨剧本，为做出精品的内容而沉淀，在未来，他们便会更具有优势。需要注意的是，这是一个YouTuber和网络创作者泛滥的时代，我们不缺少创作者，我们缺少的是好的创作者和好的作品。好的作品，能够使人信服，也能够使人幸福。

(作者为拉曼大学副教授)