报道|洪诗迪

继意大利传奇鞋匠塞尔吉奥罗西（Sergio Rossi）之后，高田贤三（Kenzo Takada），可说是时尚圈内第二位，不敌染冠病逝世的设计师。两人在时尚圈都有举足轻重的地位，因此离世的消息一传出就引起哗然，连巴黎市长伊达尔戈（Anne Hidalgo）也在推特上深表痛心，并称巴黎将为高田贤三，这位“巴黎之子”哀悼。就让我们一起来回顾，这位传奇设计师的一生吧！

初期：先在日本时装界闯荡

1939年出生在日本兵库县一个经营旅馆的家庭，7个孩子中排行第五。

他第一次接触到“时尚”是翻看姐姐的时尚杂志，并逐渐对时装设计产生浓厚的兴趣。可是，当时的缝纫业少有男性，裁缝学校也只招收女性，所以他被迫选择进入神户外国语大学，但他一直都没有忘记自己的“设计梦”，一直到文化服装学院（Bunka Fashion College）开始招收第一批男性；顾不得家人反对的他，即刻办了退学再自己打工攒钱到东京，成该校唯一的男学生。

据称在校期间，他就凭杰出的设计天赋荣获“装苑奖（Soen Prize）”，毕业后就在三爱百货（Sanai）担任女装部的设计师，在日本时装界累积了非常丰富的设计和操作经验；但他不曾忘记，自己的梦想是前往巴黎，一直到1964年，终于让高田贤三等到了前往巴黎闯荡的机会。

当时，正因要筹办东京夏季奥运会，他所租住的公寓被迫拆除，但庆幸的是他获得了赔偿金，于是，他就用赔偿金给自己买了一张去欧洲的单程船票；在长达一个月的旅程中，因货船要在不同的港口装货和卸货，这也让他见识到了“日本以外”的不同国家的文化，对他来说是一次很难忘的探险经历。

中期：在巴黎白手起家闯出名

经过漫漫长路，终于抵达巴黎。但不会说法语又身无分文的他，曾在巴黎度过一段艰辛的日子，甚至坦承对眼前的巴黎很失望，而原本计划只待数个月的他，也没想到就这样待了数十年。

当年他为了生计，曾以剪狗毛维生。之后还曾向时尚杂志和时装公司低价兜售自己的设计草图，包括《ELLE》杂志社和路易斯费罗（Louis Feraud）等，最终甚至被介绍到Pisanti服装公司里做设计。

1970年，他在薇薇安画廊（Galerie Vivienne）里租了一间展室，与数位好朋友一起在室内墙上，绘满像画家卢梭（Henri Rousseau）般的原始丛林，并给自己的第一家时装店取名“Jungle Jap”。没错，这正是Kenzo的前身，因原本的名字存在争议才更名成。

当时他还办了第一场发布会，主要邀请媒体来参加，最终获得《ELLE》杂志的封面和《VOGUE》杂志的内页报道，并给出“像雷诺阿（Pierre-Auguste Renoir）的画一样，具有快乐的色彩和浪漫的想象”的高度评价，正式迎来他在设计生涯中的辉煌时期。

在“亚裔设计师”还不普及的年代，世界的时装舞台一直都被欧美设计师垄断，而在时尚圈占据重要位置的日籍设计师中，有三宅一生（Issey Miyake）、川久保玲（Rei Kawakubo）、山本耀司（Yohji Yamamoto）和高田贤三。据称，高田贤三其实是最早到巴黎打拼，并在竞争激烈的巴黎时装界中崭露头角，将东方潮流呈现给全世界的日本设计师。

后期：退休后决定再重新出发

1993年，因伴侣离世和合作伙伴的健康问题等原因，他便以8050万美元（约3.3亿令吉），将同名品牌卖给了奢侈品集团LVMH，但他仍继续担任品牌的创意总监。

1999年，他离开了自己一手创建的品牌，也正式宣布退出时尚界，但仍和Kenzo保持紧密的联系。如今年3月，他就曾到场支持现任创意总监菲力奥利维拉巴普蒂斯塔（Felipe Oliveira Baptista）的第一场秀，也曾认可前任创意总监温贝托梁（Humberto Leon）和卡罗尔林（Carol Lim）所创造出的经典虎头和眼睛元素。可退休后的他倒也没闲着，开始跟不同的品牌合作设计家具、香水和眼镜等。

阔别20年后，今年初他决定重回时尚圈，创建自己的家居品牌“K三”，从家具、地毯、摆件到纺织品等都延续了高田贤三对日本传统工艺和法式风格的融合理念。但原定要在巴黎国际时尚家居设计展中亮相的作品，却因全球疫情持续蔓延被迫推迟，更没想到的是他也因染上冠病离世。

他在生前受访时说：“我都快81岁了还在工作，我自己也奇怪。但我太早就不工作了，60岁就离开了KENZO。我意识到自己错过了工作，所以才决定又回到工作中。”

然而，随着高田贤三的离去，这品牌的未来也变得难以预料，但唯一能够确定的是，很多人都非常期待这“由高田贤三留下的最后作品”。

【设计5要事】

1. 高田贤三称，在前往巴黎的旅程中，他看见了“世界的美丽”。有机会接触世界不同的民族和文化，不仅让他大开眼界，也奠定了他敢挑战传统的设计风格。

2. 他的设计总能让人感受到快乐和浪漫。这也许跟他常运用缤纷的色彩，以及动植物等大自然元素有关，之后负责接手品牌的创意总监，也几乎都保留了高田贤三的标志性元素。

3. 他将东西方文化融合的设计理念，撼动了时尚界的“欧洲中心主义”。这种截然不同的风格，不仅为东西方的文化交流提供新的可能性，也让他越来越受追捧。

4. 其实在高田贤三的作品中，也常见民族文化的元素，包括东亚各式的印染织物、蒙古长袍、罗马尼亚的农夫围裙和西班牙的斗牛士短大衣等民族传统服。

5. 他对传统时装秀的改革有极大贡献。那时的传统时装秀都是在没有背景音乐，仅有模特手持号码牌在台上走，再由专人做介绍的模式下进行，但是高田贤三却选择采用截然不同的方式，用各种布景和音乐来带出欢快自由的秀场氛围。