【光影笔记】陈志宏

“每张‘定格’的照片都有一层神圣的光景，它不只是摄影者的视点，它超越了人的能力：每张照片也是上帝的造物超越时间之外，可以说，从神的角度，提醒着逐渐被人遗忘的诫条：‘不可为自己作什么形象……’”——文德斯(Wim Wenders)著作《一次》。

对文德斯来说，每一幅图片都可以是一部电影的第一个镜头，而这本独一无二的“图片和故事”，内容收录其旅途摄影照片和具有诗意文字的书集。

文德斯被称为20世纪之70年代的 “德国新电影运动”的代表人物之一。除了电影，他的兴趣也涉及摄影、绘画、音乐、写作、出版等多个领域。

留下社会运动写照

摄影或是呈现人类情绪最忠实媒介和生活的记录，而相机也影响了我如何“观察”，以及发掘真正的“看法”。通过摄影，让我有机会周游国内外拍摄“人文风景”系烈作品。拍照的同时，我亲身目击了国内“黄潮”或“青潮”的公民抗争运动，为人生留下一些难忘的社会运动写照。

另，不知不觉我在〈商余〉的专栏“光影笔记”已步入第3年——从“疫情”时代第一次书写，当中描绘了个人近年来的摄影小心得，也浅谈了各类型的影像风格，而文章所配搭的图片，无论是黑白或彩色，皆反映了“人生如照片”，都是稍纵即逝瞬息的命运。

我也试图以文字传达个人主观的摄影论述，并尝实通过字体“雕塑”，不同时代的景貌与人物，所交织出芸芸众生的光影百态。

我想应是时候与读者告别了，这期是专栏的最后一篇，我特借用摄影大师柯特兹的一句名言来结束：“最好的照片我从来就没拍过，因为那一刹那是永不回头。”